|
6.-
Arte ibérico
La cultura ibérica es la más importante entre las protohistóricas de la
Península. Está situada en la vertiente mediterránea y la alta Andalucía; pero tiene
ramificaciones hacia la meseta central y el sureste de Francia.
Abarca desde los siglos VI al I a.C., con un periodo clásico en el sigo IV a.C.
En su origen y desarrollo confluyen tres factores determinantes:
- la cultura autóctona,
- las aportaciones de las culturas mediterráneas (púnica y griega, sobre
todo),
- los influjos centroeuropeos que, a través de los Pirineos, llegan con los
celtas.
Si en la zona costera de Levante y Andalucía la mayor influencia se debe a las
culturas mediterráneas; en la zona interior, el influjo mayor es de la cultura
celta. Así se forma una cultura Celtibérica.
Arquitectura
Por las excavaciones sabemos que los
poblados ibéricos tenían casas
de planta rectangular, con paredes de mampostería y adobe y cubriciones de paja,
alineadas en calles estrechas e irregulares. Este material frágil y las
sucesivas reconstrucciones de las ciudades hace que nuestro conocimiento de la
arquitectura sea débil. Había grandes y ricas ciudades si nos atenemos a las
referencias literarias: Mastia (Cartagena ibérica), Onuba (Huelva), Nábrissa (Nebrija),
Arunda (Ronda), etc.; pero de ellas no tenemos datos.
Las necrópolis más ricas y suntuosas se han descubierto en el sur de la
Península. La más importante es la de la antigua ciudad de
Tútugi, cerca del pueblo de la
Galera (Granada). Las tumbas más grandes son auténticos túmulos en cuyo centro
se encuentra una cámara rectangular a la que se llegaba mediante un dromos
o pasillo que, una vez celebrado el sepelio, era cerrado.
También debió ser importante la necrópolis de
Tugia, actual Toya (cerca de
Peal del Becerro, Jaén), que ha conservado un ejemplo de cámara funeraria
hipogea de tipo monumental.
La arquitectura ibérica debía estar en un momento muy primitivo durante las
guerras con Anibal, a finales del siglo III a.C. El arte griego, que se rastrea
en obras de escultura o cerámica, no trasciende a la arquitectura. No se puede
hablar de formas canónicas o de estilos, aunque a veces la
decoración nos
pueda parecer que se remonta a Grecia o Roma.
Escultura
Los iberos son los pueblos que estaban en esa zona y que crean una cultura:
es una forma de reacción de estos pueblos del litoral mediterráneo ante los
estímulos exteriores, sobre todo de Oriente, púnicos y griegos. Esta asimilación
se produce sobre todo en escultura. Y se da sobre todo en la parte sur y sureste
de la Península.
Se pueden distinguir tres momentos en la escultura ibérica:
Es difícil dar fecha para toda la
serie de animales, pero
podrían ser de época plenamente romana; la mayoría de ellas tendrían un
carácter apotropaico, guardianes del reposo de los muertos o de la violencia
de los animales.
- Periodo clásico (450-235 a.C.). En este momento se afirman las
peculiaridades indígenas. Si el arte griego arcaico era aceptado por los
iberos, tal vez el cambio al arte clásico en Grecia no lo fuera de la misma
forma. el vacío dejado por el arte griego se compensa con el púnico. El
barroquismo púnico influye en la ornamentación de collares, colgantes,
arracadas, diademas, etc. de obras de este momento.
La Dama de Elche,
de finales del siglo V a.C., tal vez sea una divinidad protectora del difunto;
el agujero que tiene detrás serviría para contener las cenizas. En la
Dama de Baza, de cuerpo
entero, se aprecia mejor cómo el ibero se aparta de lo griego. La cabeza es
como la de Elche, pero en el resto del cuerpo, se sigue con la frontalidad y
el hieratismo. Se ha encontrado gran cantidad de exvotos en el Cerro de los
Santos en forma de Damas oferentes, tal vez como la persona real o la
sacerdotisa. Suelen llevar ofrendas en un vaso. Aunque la Gran dama oferente
presenta calidad, no todas estas obras alcanzan su perfección.
Hay un grupo de cabezas masculinas. Es problemático que solo sean cabezas,
pero no han aparecido los cuerpos. Probablemente sean también exvotos. Los
exvotos podían ser hechos en piedra o en
bronce.
La escultura animalística también tiene lugar (Toro de Rojales, León de
Baena).
- Influencia romana y de La Tene I, a partir del II a.C. El foco de
Osuna (Sevilla) es el más interesante. Se distinguen varias escuelas. Alguna
es indígena, pero con influencia romana como estímulo. En otros casos, los
efectos helenísticos son muy claros; podría ser obra de un romano provincial o
de un indígena haciendo arte romano.
En Osuna se encuentran tres
ángulos de un friso
de un mismo edificio levantado tal vez hacia mitad del siglo I a.C., durante
las guerras de Pompeyo contra César. Dos parecen ser incluso del mismo autor.
Más interés tienen otras
representaciones de guerra procedentes de Osuna en las que aparece el
movimiento; parecen relieves de un edificio (¿arco de triunfo, templo,
basamento, trofeo?. Se nota la mano de un escultor provincial romano o de un
indígena muy romanizado. ¿Tal vez conmemoraban algo relacionado con las
guerras entre Pompeyo y Cesar?. Precisamente Osuna fue tomada por César en el
45 a.C., tras la batalla de Munda.
Cerámica
Con la introducción del torno rápido de alfarero por los fenicios en el siglo
VIII a.C. se produce un cambio en la fabricación de la cerámica en el mundo
indígena, lo que permite el desarrollo de una de las manifestaciones más
características de la cultura ibérica. La peculiares formas y decoraciones de la
cerámica ibérica fueron el origen de problemas de datación y clasificación desde
el momento de su descubrimiento.
La cerámica ibérica aparece con materiales griegos del siglo V y IV a.C. y
romanos del II y I a.C. e incluso posteriores , lo que permitió su datación
entre el s VI-V a.C. hasta la romanización. En el siglo VI se da un ibérico
primitivo de sabor orientalizante y griego y ático que dura hasta el 450 a.C.
aproximadamente. A partir de esta fecha comienza la cerámica ibérica más genuina
y dura hasta el 150 a.C. aproximadamente, en que la influencia romana se deja
sentir. Sigue una producción marginal vinculada ya a las producciones romanas de
la cerámica campaniense, que se caracterizaba por su color negro y por tener las
paredes finas y de la sigillata.
La pintura es firme y de bellos colores planos, rojos, negruzos, achocolatados,
superpuestos a veces a una imprimación blanca para ganar contraste y efecto
ornamental. Se utilizan pigmentos basados en óxidos de hierro, manganeso y
aluminio. Las formas son muy variadas: ánforas para el almacén y transporte de
cereales, aceite y vino, tinajas para agua o líquidos, grandes recipientes,
kalatos, jarros de boca trilobulada o vertedero, platos y tazas. Además, copas
derivadas de formas griegas.
Hay como tres grandes núcleos de producción: la zona andaluza, con los alfares
de Galera (Granada) y Toya (Jaén); la del sudeste, con Verdolay (Murcia),
Archena (Murcia),
Elche (Alicante) y Liria
(Valencia) como lugares más importantes; la zona del Ebro con sus afluentes, en
lugares como Azaila (Teruel) y Tarragona.
Los motivos decorativos son numerosos:
* geométricos,
en forma de bandas, círculos, semicírculos concéntricos, líneas onduladas,
líneas en zig-zag, entrecruzadas, rosetas espirales, estrellas, rombos,
dameros, bandas de eses, geométricos complejos
* vegetales: hojas
de hiedra, tallos serpenteantes, frutos de granada, flores esquematizadas.
* zoomorfos: aves
con alas, caballos, conejos, jabalíes, lobos, peces, ciervos, toros, perros,
cabras.
* humanos:
guerreros, mujeres, personajes mitológicos, danzantes, músicos, con todo tipo
de armas, herramientas, adornos y vestidos.
Inscripciones: principalmente en cerámica de Liria, o grafitos impresos.
|
|
